LA VISIONE DALL'INTERNO . ARTE E CERVELLO

Il mondo dell'arte e la scienza che studia la visione sembrano avere solo una lontana parentela. Tuttavia, quando Leonardo da Vinci scrisse che fra tutti i colori i più gradevoli sono quelli in opposizione cromatica tra loro, stava formulando una verità fisica sul cervello visivo. Lo visione dall'interno è il primo tentativo di collegare arte e modalità di funzionamento del cervello visivo. Attraverso una galleria di esempi, che comprendono artisti come Michelangelo, Rembrandt, Vermeer, Magritte, Malevic e Picasso, Semir Zeki guida il lettore in un viaggio nella neuroestetica. Descrive con convincenti dettagli in che modo le diverse aree cerebrali reagiscono agli elementi dell'arte visiva: il colore, la forma, la linea e il movimento, e arriva alla conclusione che la nostra esperienza dell'arte è strettamente collegata al funzionamento del cervello.

Brossura, ill. colori e b/n. Arte e scienza della visione sono trattate per la prima volta congiuntamente in questo libro che interesserà allo stesso modo scienziati e appassionati di arte.Servendosi di una esemplificazione, abbondantemente illustrata, che va da Michelangelo, Rembrandt e Vermeer a Mondrian, Malevic e Magritte, l’autore conduce il lettore in una visita guidata del cervello alla ricerca delle basi neurobiologiche della estetica visiva.Egli descrive in modo particolareggiato come le varie aree del cervello rispondono a elementi delle arti visive quali colore, forma, linea e movimento, mostrando come la nostra esperienza dell’arte sia strettamente legata al funzionamento del cervello.Il punto di vista neurologico non introduce però alcun riduzionismo e, grazie anche alle doti di scrittura di Samir Zeki, lascia intatta l’esperienza culturale dell’arte che risulta in tal modo arricchita da una nuova, inedita dimensione.